„Az alkotás agymunka – a rendszernek és a káosznak egyszerre kell jelen lennie”

Az Artisjus a Magyar Dalszerzés Éve részeként indította útjára első mentorprogramját, amelyben tapasztalt alkotók dolgoztak együtt pályájuk elején járó, illetve szakmai fejlődésre vágyó dalszerzőkkel. A mentorok között Palya Bea, Tövisházi Ambrus, Szűcs Krisztián, Járai Márk, Gege és iamyank is szerepeltek.

Tövisházi Ambrus két mentoráltja, Szászi Petra és Földi Zalán (nemvagyokazapád) kiválasztásáról és a közös munkáról egy személyes hangvételű Facebook-posztban is beszámolt, amelyben így fogalmazott:

„Az elmúlt pár hónapban Petra és Zalán zenéit simogattuk, ettettük, okosítottuk, butítottuk, agyabugyáltuk és festettük különféle színekre közösen.”

A zenész, producert a mentorprogram befejeztével arról kérdeztük, mit jelentett számára a mentori szerep, és hogyan gondolkodik az alkotásról, tudásátadásról és a közös munka eredményeiről.

Mi fogott meg leginkább a Mentorprogram küldetésében – abban, hogy „a dal érték”, és hogy a dalszerzés mesterségként is fejleszthető? Egyetértesz ezzel?

Hát én tudom, hogy fejleszthető-e, ebben bizonytalan vagyok. Amiben tudok segíteni a mentoráltaknak, az az önismeret. Senki nem látja magát kívülről, ez nekem sem megy egyáltalán, viszont másoknak tudok egy perspektívát adni egy arról hogy ő kicsoda, és hogy ebből a zenében amit csinál, mi jelenik meg. Ehhez kell egy személyes kapcsolat is persze és sok-sok beszélgetés. 

Mit jelent számodra alkotóként a tudásátadás lehetősége, ami a program egyik fő pillére?

Én azt nagyon nem érzem hogy van egy tudásom és ha azt átadom, akkor majd jó lesz a másik kollégának. A praktikum szintjén talán igen és Zalánnal és Petrával is osztottam meg olyan dolgokat amelyek a hétköznapi zeneipari problémákkal való bukdácsoás szintjén segítenek, de ez szerintem a kisebb segítség. A mentori kapcsolatban valahogy inkább  azt érzem fontosnak hogy ő is megmutatja hogy hogy csinálja és én is megmutatom hogy hogy csinálom, és ebből a találkozásból jobb lesz. Nem csak neki, de nekem is mert belelátok egy másik ember agyába és lelkének működésébe, ami által jobban fogom érteni azt is, ami velem történik. És szerintem ezzel ők is valahogy így lehetnek.  Ez különleges alkalom és óvatosságot, diszkréciót és odafigyelést igényel mindkét részről. 

Hogyan zajlott a kiválasztás folyamata? Mi alapján döntöttél a hozzád jelentkezők közül?

Baromi nehéz volt, kaptam egy xls-t amiben volt 55 darab sor, az összes olyan jelentkező adataival, bemutatkozójával és referenciáival, akik engem jelöltek meg első helyre. Nagyon sok fasza bemutatkozást láttam és a döntésben igazából nem az számított hogy kinek a zenéje jobb, mert ezt így úgysem lehet lemérni. Hanem inkább az hogy melyik jelentkezőnél érzem azt hogy ez a kölcsönhatás amit az előbb leírtam, eredményes lehet. De hát ez egy részben ösztönös dolog, és nagyon nehéz lenne szavakkal leírni azt hogy miért Zalán és Petra lett a két kiválasztott. 

Két mentorálttal dolgoztál együtt. Mennyire más megközelítést igényelt a két alkotó, és hogyan találtátok meg a közös hangot?

Hát erről inkább őket kellene megkérdezni, de én nagyon örülök mindkettőjüknek:) Zalánnal azóta is tartjuk a kapcsolatot és már a programon kívüli keretben voltunk is egy stúdiózáson Pécsen, Lovasi András stúdiójában. Petrával is beszéltünk arról hogy talán jövőre folytatjuk a közös munkát. 

A program célja a személyesebb, intenzívebb munka. Nálatok hogyan épült fel ez a folyamat? 

Találkoztunk, beszélgettünk elég sokat. Szerintem: 80% beszélgetés, 20% a hangszerek előtt ülés az ideális arány. Nem mindig sikerült ezt tartani, Zalánnal szerintem többet ültünk az Ableton előtt mint amennyit kellett volna picit, de nekem ez a cél.  Az alkotás az agymunka és ott kell egy rendszernek és káosznak lennie egy időben, és amikor a rendszer és a káosz felrobban odabent, és elindul a kölcsönhatás, akkor érdemes leülni a zongorához. 

Milyen eredménye van már a közös munkának, és mi az, ami a jövőben várható produktum, és a mentorpogramban gyökerezik.

Petra Gym Symphony-ja egy kísérleti rövidfilm amelynek ő volt a producere és a zeneszerzője is, ezt segítettem a legutolsó fázisban picit formába hozni. Ez utóbb debütált a klipszemlén és egy díjat is nyert. De utóbb visszagondolva (amikor utoljára beszélgettünk ő is egyetértett) főleg abban tudtam segíteni a sound design tanácsokon kívül hogy engedje el magát egy kiscsit jobban, tojjon a szabályokra és legyen bátrabb:) És ez így túl általánosnak meg Coelho-snak tűnik de ha ezt valakinél el is éred, akkor az büszkeség. 

Zalánnal sok-sok zenéjén dolgoztunk, ő egy hihetetlen termékeny szerző-előadó, minden hónapban nagyjából megjelennek dalai, és azok amelyekek közösen fejtegettünk, valamikor a  közeljövőben lesznek majd kint. Nagyon jó arc Zalán, elképesztően jó érzés  volt látni hogy milyen a lendülete, energiája egy olyan kollégának aki még csak egy éve van a pályán. Sokkal jobban és tudatosabban csinálja, mint én valaha! 

Fotó: Erik Sumo Facebook oldal