A kreatívipari alkalmazások rangos világversenyén, az Koppenhágában rendezett Creative Business Cupon az első ötbe került a magyar Startion startup. A StageRider és ArtistRider alkalmazással nemcsak a riderek, hanem az eszköz- és technikai igények hatékony egyeztetését kívánják elősegíteni, hosszú távú terveik pedig ezen is túlmutatnak. Az alkalmazás egyelőre béta verzióban működik, de már több száz felhasználójuk van világszerte.
A mostani elismerés előtt 2024-ben a Music Tech Europe Academy tíz kiválasztott startupja közé kerültek be, előtte pedig a HEMI regionális inkubátorprogramjában lettek nyertesek.
A Startion egyik alapítóját, ügyvezetőjét, B. Farkas Gergőt kérdeztük ezeknek az eredményeknek a jelentőségéről; arról, hogy mi különbözteti meg az alkalmazásukat a más hasonló termékektől; valamint arról, hogy a zeneiparból érkező visszajelzések milyen mértékben alakítják a fejlesztési folyamatot.
Már a mostani verseny előtt is voltak komoly eredményeitek. Mit hoztak nektek ezek az elismerések, programok? Kívülről nézve kicsit rejtélyes a startup világ, jó lenne belepillantani, hogy mit jelentenek ezek valójában.
A startup világ sokak számára misztikusnak tűnhet, de szerintem azoknak is az, akik már benne vannak – főleg, ha előtte nem volt még startupjuk. Mi szerencsések vagyunk, mert a zeneipari háttér mellé erős szoftverfejlesztési és üzleti-vállalkozási tapasztalat is társul, de még így is minden nap tanulunk valami újat.
Valójában nincs benne semmi nagy titok, de pont ez teszi kicsit rejtélyessé az egészet: ez a világ a kapcsolódásokról, a tanulásról és a folyamatos fejlődésről szól – csak épp mindenki más úton jut el ugyanoda. Az igazság az, hogy a startup működése teljesen más, mint egy klasszikus cégé: más ritmusban, más dinamikával és sokszor teljesen más logikával zajlik. Ez egy kicsit olyan, mint egy viharos tenger – elméletben tudod, mire számíts, de amikor benne vagy, az egészen más. Ha ez az állandó bizonytalanság nem lenne elég, rengeteg a tévút, és közben maga a startup világ is elképesztően gyorsan változik – sokkal gyorsabban, mint egy „átlagos” vállalkozás gazdasági környezete.
Ezek a programok éppen ezért leginkább erről szólnak: fejlesztésről és kapcsolatokról. Stabil kormányzás nélkül nagyon könnyű félrecsúszni. Bár mostanra már eléggé jól tájékozódunk a nemzetközi zeneiparban, a nulláról elindulva nem egyszerű megérteni egy-egy régió sajátos működését, problémáit, vagy akár csak eljutni odáig, hogy az ember megismerkedjen a világ vezető zenei szervezeteinek első embereivel – nem is beszélve a befektetőkről.
De hogy konkrétumot is mondjak: ezek nélkül a partnerek és programok nélkül biztosan teljesen máshogy alakult volna az első fizetős ügyfelünk megszerzése, vagy az első befektetői tárgyalás. Valószínűleg később, talán túl későn jöttünk volna rá arra is, hogy üzleti modellt kell váltanunk. Természetesen azt sem lehet elvitatni, hogy olykor ezek a programok pénzjutalommal is járhatnak, mely számunkra is nagy segítséget jelentett.
Szóval kívülről nézve talán rejtélyesnek hat, de belülről sem kevésbé az – csak mi már megtanultuk élvezni ezt a káoszt. (Most épp szerencsés pillanatban találtál, ez sokszor napról napra változik.)
A Google-ben keresve kiderül, hogy léteznek a Stage riderhez hasonló ridertervező, illetve event manager appok / honlapok, ha nem is sok. Mi az, ami a ti terméketekben más ezekhez képest?
Igen, vannak hasonló riderkészítő és event manager appok, de mi nem egy újabbat akartunk csinálni, hanem egy olyat, ami a lehető legjobban működik – ami nemcsak létezik, hanem tényleg segít is. Ez alatt azt értem, hogy túlmutat az alapvető szükségleteken, és segít elkerülni a félreértéseket és a felesleges kérdéseket. Ez nem a hasonló termékek kritikája, pusztán arról van szó, hogy mi – bár hasonló alapokon – más oldalról közelítünk.
Ha a ridereknél maradunk, a legtöbb ilyen alkalmazás valójában a színpadrajzra és a csatornalistára fókuszál: elkészíted, letöltöd PDF-ben, elküldöd e-mailben, és ezzel vége is a folyamatnak. Ez természetesen nem probléma, viszont nálunk a rider digitális és élő: ha bármi változik, az azonnal látszik, nem kell új verziókat küldözgetni. Sőt, le sem feltétlenül kell letölteni, elég megosztani. A színpadrajzon túl pedig segít az eszközök és a technikai igények átlátható kezelésében és egyeztetésében is – például abban, hogy pontosan mi az, amire az előadónak szüksége van, és amit a helyszínnek vagy szervezőnek biztosítania kell.
Ami igazán megkülönböztet minket, az tehát inkább a szemlélet: mi nemcsak egy eszközt építünk, hanem egy standardizált és automatizált rendszert, ami ugyanarra az alapra épül, de túl is mutat a riderek világán, és egyszerűbbé teszi az együttműködést az előadók, a szervezők és a technikusok között. A rider – vagyis az ArtistRider és a StageRider – ennek csak egy része, vagy ahogy mi mondjuk, egy modulja a Startionnak.
Gondolom, egyeztettek a zenei szakmával, a (potenciális) felhasználókkal arról, hogy mire van szükségük. Tudnál mondani néhány dolgot, ami a szakmától jött és beépült vagy be fog épülni az appba?
Mivel mi is zenei közegből jövünk, az egész fejlesztés a saját problémáinkból és tapasztalatainkból indult ki. De igen, abszolút, a szakma visszajelzései a kezdetektől formálják az appot, és sokszor teljesen új irányokat is adtak neki. Zenekaroktól, technikusoktól és szervezőktől is rengeteg ötlet érkezett — sokszor olyan észrevételek, amik elsőre csak apróságnak tűnnek, de a gyakorlatban hatalmas különbséget jelentenek.
Például, hogy a színpadrajznál több ikont lehessen egyszerre mozgatni vagy szerkeszteni – akár billentyűparancsokkal is –, illetve hogy hiába van már több száz ikonunk, ha valaki nem talál megfelelőt, feltölthesse a sajátját. Na meg persze, hogy ez hátrány is lehet, ha épp valamit meg kell találni. Ezért például folyamatosan csiszoljuk, hogy mi alapján ajánljuk az ikonokat, vagy hogy a felhasználó elmenthesse a kedvenceit.
A felhasználói visszajelzések mellett van egy zeneipari „tanácsadói testületünk” is. Sok olyan javaslat is érkezett tőlük, amire mi eredetileg máshogy gondoltunk, vagy nem is gondoltunk, ezért az app rengeteget változott azóta, amióta elkezdtük. Ezek a visszajelzések nemcsak beépülnek, hanem a fejlesztési sorrendet is nagyban befolyásolják. A rendszer így valójában nem is nekik készül, hanem velük együtt.
Ez abból a szempontból is érdekes – és néha vicces –, hogy gyakran előfordul: ugyanarra a problémára teljesen eltérő megoldási javaslatokat kapunk. Ez is mutatja, mennyire különbözően dolgozik mindenki, és mennyire fontos egy olyan rendszer, ami egyszerre standardizált, mégis személyre szabható kell, hogy legyen. Néha tényleg fel is adja a leckét.
Hogyan, hányan használják már az appot? Vannak vagy lesznek-e „brand ambassadorok”, akik a hírét viszik? Mennyire koncentráltok Magyarországra, esetleg a régióra vagy más területekre?
Pontos számokat és neveket sajnos nem mondhatok, de több száz felhasználónk van már, annak ellenére, hogy még csak a béta verziónk érhető el. A növekedés teljesen organikus volt: eddig semmilyen fizetett hirdetést nem futtattunk, a terjedés kizárólag szakmai rendezvényeken és ajánlások útján történt.
Magyarországról egyelőre viszonylag kevés felhasználónk van, de emögött részben tudatos döntés is húzódik. A zeneiparban, sok más iparághoz hasonlóan a digitalizációban van némi lemaradás, illetve a hazai szakmai pénzügyi lehetőségei is szerényebbek. Ennek keresztmetszete, hogy kevésbé van hagyománya annak, hogy digitális szolgáltatásokért előfizetéssel fizessünk. Ebből adódóan inkább tesztpiacként, semmint fizetőképes piacként tekintünk a hazai szakmára, ami persze különösen fontos számunkra, hiszen ez a mi közegünk és közösségünk is. Éppen ezért nálunk nem klasszikus „sales” van, hanem lehet bennünket támogatni egy kávé vagy sör árával.
Konkrét régiókat nem emelnék ki, de mára kis túlzással a világ minden tájáról vannak felhasználóink — ebben az is segített, hogy szerencsére sok szakmai rendezvényre hívnak bennünket, rengeteg emberrel találkozunk és volt alkalmunk bemutatkozni például Indonéziában és Kolumbiában is.
És hogy kicsit a másik kérdésedre is reflektáljak: az egyik nagykövetünk épp Dél-Koreába tart, ahol egy zeneipari konferencián és fesztiválon képvisel minket. A brand ambassador rendszerünk tehát jelenleg épül, ahogy készül az új fejlesztési csomagunk is, hogy magunk mögött hagyjuk a béta verziót, amivel már tudatosabban, a nagyköveteinkkel karöltve szeretnénk a szélesebb szakmai nagyközönség elé lépni — fókuszáltabban a magyar és néhány más európai piacra is, különösen Nyugat-Európában.
Látszik a honlapon, hogy terveztek „event managert” is, de erről egyelőre nem sokat árultok el.
A következő hetekben azon dolgozunk, hogy még idén bemutathassunk egy megújult, teljesen új alapokra helyezett szoftvert, ami számos izgalmas funkciót hoz például a riderkészítés és kezelés területén.
Emellett hamarosan egy kicsit többet is megmutatunk abból, ami a ridereken túl a Startion ökoszisztémáját jelenti. Még idén szeretnénk nyilvánosan is elérhetővé tenni egy új modulunkat, amelynek célja, hogy átláthatóbbá tegye a zeneipart, és közelebb hozza egymáshoz a szereplőket – már nagyon várjuk, hogy megmutathassuk.
Ezzel párhuzamosan az event management területén is érkeznek majd új fejlemények, mert ez az utóbbi időben valóban háttérbe szorult, mivel át kellett alakítanunk a roadmppünket. Ennek több oka is volt, de az egyik – a felhasználók szempontjából is fontos – az, hogy a funkciói nagy része átalakult, és beépült a már meglévő modulokba. Ígérhetjük, hogy jövőre ezen a területen is határozott lépéseket teszünk.